От Шанел до мълчание: Театрални костюми на модни дизайнери
Стивън Фрай пусна на сцената в Лондон продуцирането на "Значението на сериозността" на Оскар Уайлд, костюмите за които са изобретили Джон Галиано. Джулиен Макдоналд, Вивийн Уестууд и Прабал Гурунг. Тенденцията е очевидна. Решихме да си припомним най-впечатляващите случаи, в които дизайнерите се чувстваха комфортно в ролята на дизайнери на костюми за театрални постановки, от Сен Лоран до Александър Маккуин и Родарт.
Коко Шанел
"Антигона" и "Син влак" на Жан Кокто
Коко Шанел, един от първите модни дизайнери, започна да работи с авангардни артисти. През 1922 г. тя създава костюми за "Антигона" на Жан Кокто - пиеса, базирана на древни гръцки митове, замисленият дизайн за който е разработен от приятел на дизайнера Пабло Пикасо. Две години по-късно френската жена облече балетните танцьори "Син влак" с либрето на Кокто, режисирано от Дигилев и Нижински. Скорошният Кански филм "Коко Шанел и Игор Стравински", който вероятно се основава на реални събития, разказва за страстта на създателя на малката черна рокля руски балет. Столетие по-късно настоящият дизайнер на нейната марка Карл Лагерфелд следва примера на Коко Шанел: той е изобретил костюми за балета „Аполон“ и „Умиращият лебед“.
Кристиан диор
"Дуел на ангелите" Жан Жирод
Френският моден революционер допринася за много области на изкуството. Той е бил собственик на галерия и продавал артисти като Пабло Пикасо, създавал е костюми за киното (Диор е известен с работата си с Марлене Дитрих, която се появява в Диор в Страха на сцената и В небето няма магистрали) и театър. Например, дизайнерът излезе с женски дрехи за пиесата на френския драматург Жан Жиро "Дуел на ангелите". Тя е освободена една година след смъртта си - през 1958 г .: актрисата Вивиен Лейт е играла в червена рокля на пода в стила на 19-ти век. Това не беше първоначалното облекло на работата на Dior, а копие от него, възстановено от базираната в Лондон компания Bermans. Сега роклята може да се види в архивите на Музея на Виктория и Албърт.
Ив Сен Лоран
Сирано де Бержерак, Ла Шалупе и Мон Трук и плюмис
Към театралната творба на Ив Сен Лоран привлече Роланд Пети. За момент той е не само хореограф и танцьор, но и син на създателя на балетната обувна марка Repetto Rose Repetto. Пети се оженил за известната балерина Зизи Жанмер и Сен Лоран за муза. Нейните героини и той носеше.
Джани Версаче
Легендата за Йосиф Уго фон Хофманщал
Легендата за Йосиф - балетът "Руските сезони" през 1914 г., който 60 години по-късно слага в Ла Скала. Рокли се оформиха с дизайнер, който сега не е свързан с театъра или с друго класическо изкуство - Джани Версаче. По-късно, адепт на сексуалността от края на 80-те и началото на 90-те години работи по изпълнения като Саломе и балетите на Морис Бежарт, преди да бъде убит през 1997 година. Между другото, първата колекция дрехи от метална решетка - сега тя е търговска марка Versace - Джани демонстрира в сградата на Парижката опера.
Хюбърт Живанши
"Жизел" Владимир Василиев
Дядото на Хюбърт Givenchy работи като дизайнер на костюми в Гранд Опера. Внукът продължил работата си през 1997 г .: Болшой театър му предложил да шие дрехи за героите на Жизел. Първата интерпретация на либрето от Анри дьо Сен Жорж, Теофил Готие и Жан Корали и музиката на Адолф Аданс бяха показани през 40-те години на XIX в. Сега Giselle от 90-те години често се показва от телевизионния канал Kultura.
Александър Маккуин
"Eonnagat" от Робърт Лепаж
Спектакълът на Eonnagata за легендарния шпионин от 18-ти век Chevalier d'Eon бе показан през 2009 г. в Sadler's Wells Theatre в Лондон. Експерименталният режисьор Робърт Лепаж е проектирал костюмите и е поканил драматичния гений в дрехите на Александър Маккуин. Водеща роля в "Eonnagate" играе Силви Гийм, близък приятел на дизайнера, който дори участва в малък филм за ателието си. В резултат на това актьорите играят в костюми, вдъхновени от традиционния японски театър кабуки (името "Eonnagata" се отнася до думата "onogata" в кабуки, характеризираща мъжки изпълнител, който играе ролята на жени). Любителите на театъра могат да видят живите костюми на покойния британец: преди няколко години Eonnagat бе донесен от Чеховския фестивал.
Стефано Пилати
"Предателство" на Харолд Пинтър
Предишният креативен директор на Yves Saint Laurent, Стефано Пилати, първо се опита да създаде костюми за театъра преди две години. В пиесата на Харолд Пинтър "Предателство" Ема е играна от дългогодишния дизайнерски приятел Кристин Скот-Томас, а съпругът й Робърт е Бен Майлс. Пилати ги постави. Сега той работи като дизайнер в Агнона и Ерменегилдо Зегна и може би ще бъде призован отново да шие костюми за италианската Ла Скала.
Стела Маккартни
Кралство на океана от Питър Мартинс
Британска жена не само създава дрехи за спорт в сътрудничество с adidas. В костюмите на нейното авторство, танцьорите от продукцията на "Океанско кралство" за 45 минути разказаха за любовната история на жителите на земните и океанските царства по начина на трагедията Ромео и Жулиета. Балетната хореография е поставена от 60-годишния датчанин Питър Мартинс, а музиката е написана от самия Пол Маккартни. Ябълка от ябълката.
Rodarte
"Две сърца" на Бенджамин Милпиер
Хореографията на Черния лебед на Дарън Афроонски беше поставена от танцьора Бенджамин Милпиър: той научи Натали Портман да танцува и се ожени за нея няколко години по-късно. Туту за актрисата направиха дизайнерите Кейт и Лора Мулеви, една от основните надежди на американската мода. Очевидно Milpier беше толкова доволен от работата на двете сестри, че две години по-късно той решава да възобнови сътрудничеството си. Две сърце танцьори, неговите продукции за Ню Йорк Сити балет, взе на сцената в рокли с черно и бяло Rodarte графики. От 2014 г. Милпийо ще оглави Opéra de Paris, а може би Муливи ще направи и костюми за френския балет.
Албер Елбаз
"Мадмоазел Джули" от Фредерик Фисбах
Албер Елбаз казва, че създава красиви дрехи за истински жени. В такъв той облече героинята на добрата си приятелка Джулиет Бинош в пиесата "Мадмоазел Джули". Елбаз създава рокля със златни пайети, която, казва той, символизира вътрешния блясък на актрисата. В трагедията, породена от Фредерик Фисбах, базирана на едноименната работа от 1888 г. на шведския драматург Август Стриндберг, му се разказва за срещата на богата жена със слуга.
Рикардо Тиши
Boléro Damien Jale и Sidi Labri Sherkaui
Дизайнерът Givenchy проектира балетните костюми за текущия сезон, Операта Париж. Комплектът за 17-минутна продукция е създаден от изпълнителката Марина Абрамович - музата и приятелката на Рикардо Тиши, както и лицето на пролетно-летната кампания на Givenchy. Тя покани италиански дизайнер да работи по балет. По време на премиерата продукцията беше аплодирана, докато стоеше. Появата на танцьорите изигра значителна роля в това: те танцуваха в бежово гащеризонче с бели скелети и прозрачни поли. В интервю за списание Dazed & Confused Silence обясни, че той е вдъхновен от романтизма и иска да създаде нещо силно и крехко в същото време.