Популярни Публикации

Избор На Редактора - 2024

Архитектурата на суперзвездата Заха Хадид и краят на едно по-светло бъдеще

В РУБРИКА "HEROINE" Говорим за жени от различни професионални области, които ни вдъхновяват с талант, начин на живот и отдаденост. Освен нашите смели и енергични съвременници, тук ще се появят истории за велики жени от миналото, но ще започнем с име, което е синоним на бързо напредващото бъдеще за последните десет години.

Когато Заха Хадид стана първата жена, спечелила наградата Pritzker през 2004 г., тя почти не събра пет скромни сгради. Десет години по-късно, под ръководството на Хадид, армия от 500 архитекти, които всяка година произвеждат пет зрелищни сгради в различни части на света, а фигурата й се споменава по-често в пресата, отколкото името на новия японски победител Прицкер Шигеру Бан. Хадид - главният и най-масивен архитект на планетата, без никаква снизходителна добавка „жена”, което означава, че тя е изключение в света на мъжете. Но през 2014 г. нещо в този статус е погрешно.

Това лято, откривайки нова сграда в Хонконг, Заха Хадид приличаше на триумф. Извитата алуминиева кула за иновации на местния технологичен университет, затворена между надлезите на магистралата и безличните високи сгради в южната част на Коулун, изглеждаше чужда във всяка среда. Дали скалата е измита от морето, или космически кораб, който ще се впише в жокеите от Прометей Ридли Скот - неговите сгради приличат на модерни технологични продукти, големите джаджи, части от които бяха перфектно изчислени на компютъра на бъдещето, внезапно се оказаха на несъвършена планета. Но това не беше причината за триумфа - не сградата, а самия град. Две трети от кариерата си Заха Хадид е хартиен архитект, популярен само сред критиците. Виновникът за нейния отложен успех беше Хонконг.

Хадид няма сложна биография. Родена е през 1950 г. в Ирак в семейството на богат и проевропейски индустриалец. Тя живееше в една от първите модернистични къщи в Багдад, която за нея стана символ на прогресивни възгледи и породи любов към архитектурата. След училище тя отишла да учи математика в Бейрут, оттам в Лондон и никога не се връщаше в родината си. Във Великобритания се записва в архитектурно училище, където великият холандец Рем Колхас става неин наставник. Подобно на учителя, тя обожаваше руския авангард: нейният дипломен проект на хотелски мост над Темза през 1977 г. беше една голяма препратка към Малевич. Хадид беше толкова надарен, че Кулас го нарича "планета на собствената си орбита" и веднага след като напусна училище, той взе партньор в бюрото на ОМА. Три години по-късно тя ще напусне да започне своята практика.

Хадид спечели първото си състезание в Хонг Конг - през 1982 г. с проект за спортен клуб на върха на една от местните планини. Предложението й - супрематичен състав, отхвърлящ гравитацията - донесе славата на Хадид сред специалистите. Тя можеше да започне кариерата си, но това не се случи: клубът не е бил построен, само красива аксонометрия остава от проекта. Парадоксално е, че причината не е в техническите трудности или радикализма на проекта, а в началото на дискусията за предстоящото прехвърляне на града от Великобритания към Китай. Рисковете от загуба на свободата в Хонконг бяха толкова силни, че година по-късно клиентът избра да отмени строителството. Хадид се върна в Лондон и отвори офис с пари от конкурса.

По това време друг британец е бил в Хонг Конг - през същата година Норман Фостър започва изграждането на банка HSBC в града. Той обгърна чуждестранните рискове в негова полза: небостъргачът му беше измислен като огромен сгъваем дизайнер, който, ако е необходимо, можеше да се раздели и пренесе на друго място. Завършен три години по-късно, високата сграда доведе до международния успех на Фостър и заедно с лондонската сграда на Лойд Ричард Роджърс стартира архитектурна мода за високите технологии. До края на 90-те години Фостър се превърна в може би главната архитектурна звезда на планетата. И Хадид работеше на масата.

Първата сграда е построена едва десет години по-късно, през 1993 г., малка пожарна станция за мебелната компания Витра, която с летящото си крило лесно може да премине за павилиона на съветските авангардни творби от 20-те години. Няколко години по-късно тя печели конкурса за създаване на опера в Кардиф три пъти, но не е построена. Преди да получи Прицкер, Хадид имаше една сериозна работа - Центъра за съвременно изкуство Розентал в провинциалния Синсинати, завършен година преди наградата, но наречен най-важната нова сграда в САЩ от края на Студената война.

Като се вземе предвид, изглежда, че наградата на Заха Хадид е политическо решение на журито на Прицкер. Представете си: авангардист с неограничено въображение, жена в мъжката професия (не само една - в средата на 90-те години френската жена Одил Дек вече е станала известна, но каква е разликата), освен от страна от третия свят. Но по-скоро наградата е издадена предварително - с надеждата, че тя ще преосмисли езика на съвременната архитектура. От 1997 г., когато Франк Гери открива деконструктивния музей на Гугенхайм в Билбао, светът е претоварен с модата за световно известни архитекти, които са станали герои на популярната култура. Предполага се, че Хадид е най-отличителният от тях. И това стана: през 2010 и 2011 г. тя печели престижната награда Британски Стърлинг два пъти за сградите на Националния художествен музей на XXI век в Рим и гимназията на Евелин Грейс в Лондон. Музеят MAXXI, разположен в северната част на Рим, е опус магнум на Хадид, на който ходи три десетилетия. Сега Хадид вече не се интересува от деконструкцията: от средата на 2000-те години сградите му са с гладки форми и дизайнът им се изчислява на компютър като сложно уравнение, свързващо всички части на сградата. За последния е отговорен съавтор Хадид и директор на нейното бюро Патрик Шумахер, който е основният теоретик на параметричната архитектура. Работейки на масата, те чакаха технология, за да оживеят въображението си и те чакаха.

Вътрешността на MAXXI е или червата на странно животно, или хода на подземна река, която измива пътя си през слоевете от стоманобетон. Ако модернистичната архитектура на 20-ти век се стреми към небето и е ясно въздушна, тогава архитектурата на Хадид е „вода”, тя живее в свят без гравитация, а условните пространства без пода и тавана се вливат един в друг. В това има нещо ориенталско, сякаш Хадид си припомня родната си култура и рисува проекти като арабска калиграфия. Оригинал ли е? Много. Проблемът е, че когато станеш маса, тази архитектура става предсказуема в своята необичайност. Тя е толкова необичайна и толкова чужда на европейците, че през цялото време гледа на един човек, сякаш Хадид излиза с едно и също нещо отново и отново. Освен това се оказва, че тази отличителна архитектура не е толкова трудна за копиране: в Китай британците вече са имали пирати.

Обвиненията за самоповторение не са най-лошите. Превърната от хартиен архитект в масов архитект, Заха Хадид беше в капан: тя стана моден архитект-суперзвезда точно когато модата за такива звезди започна да намалява. Оказа се, че ефектът на Билбао не работи; след рецесията от 2008 г. левизъм, икономичност и социален подход. Сградите на Хадид са точно обратното: през 2014 г. я обвиняват, че пространството в нейните сгради се използва неефективно, че работата й е скъпа за изграждане и дори по-скъпа за поддържане, че тя строи навсякъде, особено в Китай и петролните деспоти на Близкия изток, където те не се спазват правата на човека.

Тя е обвинена от работници, които умират от изграждането на подобен на влагалище стадион в Катар. В отговор Хадид и Шумахер казват, че архитектът не трябва да мисли за социална справедливост, той трябва да върши добре работата си. Те казват, че техните необичайни пространства променят общуването между хората и че благодарение на тези сгради обществото ще стане по-прогресивно и по-хуманно в бъдеще. Те наистина не вярват, а журито на Прицкер, сякаш на шега, дава нова награда на японците, които строят временни картонени къщи за бежанци и жертви на земетресения.

Самата Хадид обаче не е виновна. През миналия век авангардните архитекти не продаваха сгради, а се надяваха за напредък и спомени за светло бъдеще. Но техническият прогрес не гарантира социална справедливост, а в началото на 21-ви век човечеството преживява криза на вярата. Никой не е летял да изследва далечни планети, няма неочаквано бъдеще - има само малко по-зелено и ефективно присъствие с напреднали джаджи. Заха Хадид е била авангарден архитект през целия си живот, но сега няма какво повече да продава. През 2014 г. неговите необичайни сгради са само сгради.

Малко се знае за личния живот и възгледите на Заха Хадид. Тя има сложен характер, тя е емоционална и нетърпелива, но е малко вероятно да откаже харизмата си. Тя обеща никога да не създава затвори - „дори и да са най-луксозните затвори в света“. Заради кариерата си никога не се е омъжвала. Тя няма деца. Тя казва, че би ги харесала, но очевидно в друг живот. Хадид нарича себе си мюсюлманин, но не и да вярва в Бога. Тя не се смята за феминистка, но се радва, че нейният пример е вдъхновил много хора по света. Тя е уверена, че жените са умни и силни.

Апартаментът на Заха Хадид е недалеч от офиса в Клеркенвел, Лондон, и ако се съди по казаното от тях, това е хирургично чисто пространство, изпълнено с авангардни мебели. Бяла, безлична и бездушна - не толкова къща, колкото временна и необитаема подслон. Хадид кара BMW, обича Comme des Garçons, понякога гледа "Mad Men", твърде често той гледа в телефона си. Тя няма уединение - има проекти.

Тази година Заха Хадид за шести път попадна в списъка за наградата на Стърлинг за Центъра по водни спортове, построен за Олимпийските игри в Лондон през 2012 година. Въпреки критиките в пресата, следващата година тя ще отвори още пет емблематични сгради в различни части на света, а след още пет години и почти със сигурност ще бъде номинирана за седмия, осмия и милионния път. Месец по-късно Хадид навършва 64 години, а нейният партньор Патрик Шумахер е само на 52 години, почти нищо по стандартите на индустрията. Бюрото им е натоварено с работа за предстоящото десетилетие. Няма светло бъдеще, но те все още са напред.

снимки: Заха Хадид Архитекти

Гледайте видеоклипа: Микеланджело Буонарроти: жизнь и творчество (Април 2024).

Оставете Коментар