"Скъпо, непатриотично, грозно": Защо трябва да се гордеете с руската мода
Определението за "постсъветско" по отношение на модата и културата през последните години се превърна в солидна гаранция за популярност на Запад. Глобалната модна общност следи отблизо както украинските дизайнери, така и грузинския пазар. Може би един от най-впечатляващите явления е руският дизайнер Гош Рубчински - той не само е сътрудничил с adidas и Burberry, но и принуждава представители на основните чуждестранни медии да пътуват из Русия за неговите шоута в Калининград, Санкт Петербург и Екатеринбург.
Благодарение на агенцията на Lumpen (нейните модели участват в изложбите на Rubchinsky), Русия остава важен износител на нестандартна красота - наред с конвенционалните идеални модели, все по-интересни лица на обикновени руски момчета и момичета се появяват на чуждестранни шоута. В същото време руската мода е неуморно критикувана у дома. Не само анализаторите на дивана, но и професионалистите от индустрията - журналисти, стилисти и купувачи - винаги и тогава забелязват: „Ние имаме всичко, както винаги“. Разбираме дали това твърдение е вярно.
Вие не сте там
Светът на модата преживява криза на идеи, истерични пренареждания на дизайнери в модни къщи станаха нещо обичайно. С разлика от две седмици, Virgil Ablo, създателят на Off-White, беше призован да направи линията на мъжете в Louis Vuitton, а Yun An, съосновател на Ambush, бе ръководител на отдел за бижута в Dior Homme. В този контекст популярността на руските дизайнери е съвсем естествена, те се оказаха ценни именно чрез идеи, свързани с преосмислянето на миналото.
Силата на руската мода е в игра с културни корени. Дори полярните марки като Breaking Dawn и Ulyana Sergeenko показват тази обща черта. Последното е вдъхновено от образите на съветските филмови звезди и автентични техници - например Вологодската дантела, първата - от младежта и 90-те години. Още през 2012 г. идеите на Гоша Рубчински интересуват Ейдриън Йофе, съпруг и бизнес партньор на дизайнер и основател на Comme des Garçons, Рей Кавакубо. Благодарение на сътрудничеството на дизайнера с холдинга се появи един от най-известните мъжки марки в света. Разбира се, по това време Гош вече пусна няколко колекции и дори участва в Лондонската седмица на модата като част от платформа за подкрепа на младите дизайнери Fashion East. Но, най-вероятно, партньорството се формира не заради правилните шевове и жажда за сложен дизайн, а на нивото на идеите. Тези идеи, техники и кодове на Рубчински, които в родината си бяха подложени на тежка обструкция. Защо да покажем западните образи на младежите на двора от 90-те години, критиците бяха объркани. Докато са в чужбина, те купуват колекциите на Рубчински, тук говорят за неговото презрение към собствената си култура.
Идеите на Рубчински в родината му бяха подложени на тежка обструкция. Защо да занесете на запад образите на младежите на двора от 90-те години, критиците бяха объркани
Изглежда, че Газинская и Андрей Артьомов (Алеята на срам), популярни на Запад, трябва да се възприемат по-благоприятно в Русия - тези проекти нямат сложни конотации. Дизайнерите разчитат на качеството на продукцията и материалите, създават успешни сътрудничества с по-достъпни марки (Vika Gazinskaya прави колекция от c & Other Stories, и Walk of Shame - с Reebok), благодарение на разпознаваем почерк, лесно откриват купувачи както в Matchesfashion, така и на Светът обръща внимание на етиката на производството (Газинска отдавна следва тази основна тенденция на модния пазар), обичани са от стилисти, блогъри и поп звезди по целия свят: Нещата на Андрей Артемов се носят от всички, започвайки от Ройшин Мърфи и завършвайки с Леандра Медин. Но това не спасява от постоянни критики у дома. Те са обвинени, например, че "цената на нещата на руски и чуждестранни дизайнери, както се оказва, може да бъде същата."
Противно на пазара
По едно време и Гоша Рубчински, и Вика Газинска участваха в проекта „Цикли и сезони“, спонсорския проект на Mastercard за подкрепа на амбициозни руски дизайнери. Този проект беше единствен по рода си и наистина полезен - останалите седмици на модата винаги бяха изключително търговски събития. В Русия е невъзможно да се получи безвъзмездна финансова помощ за разработването на проекта, държавата не проявява интерес и към дизайнерите: миналата година например бившият победител в конкурса Мис Вселена и телевизионната водеща Оксана Федорова, която нямаше опит в тази област, беше назначена за директор на модния музей.
Основателите на марките J.Kim, февруари Първо, Наше и Outlaw Москва създават своите "под-светове" - мощни общности около собствените си марки.
Така че, младите руски дизайнери се учат да се обявяват самостоятелно. Както, например, Нестор Роцен, който наскоро показа колекция с майките на Беслан, или Outlaw Moscow, който спечели преди няколко години в конкурс, организиран от SHOWstudio.
Всъщност нашите дизайнери работят противно на обстоятелствата. Основателите на марките J.Kim, Първи февруари, Наше и същият Outlaw Москва създават свои собствени “под-светове” - мощни общности около собствените си марки. Развитието на тези под-светове е много интересно да се следва. За създателите на марки не само дрехите са важни, но и всичко, което заобикаля техния продукт: видео, търсачки, снимки, хора, които създават цялостна картина. Сътрудниците на дизайнерите са познати художници, които рисуват отпечатъци за тях - като художник Лиза Смирнова и Февруари Първи, или приятели-фотографи, които разказват истории чрез книгите - Игор Клепньов и Женя Ким.
И този дизайн?
Дори в нашата страна тя прави за марки, които не претендират за сложен дизайн. Човек би могъл да се зарадва на новия басейн от млади улични марки, които продават своите продукти почти сами по себе си. Това е важен феномен за страна, където образованието по дизайн е или много скъпо или много специфично, и всъщност изобщо няма лека промишленост. Но създателите на марки като Goldmans или narvskayadostava са обвинени, че искат да направят лесни пари - те често чуват въпроса: "Възможно ли е да отпечатате дизайн на тениска, който вече се смята за дизайн?"
Още по-лесно е да си представим с какво се сблъскват неконвенционалните модели в нашата страна: всичките им обекти в световните седмици на модата са придружени от груби коментари за интернет на руски език. Моделите на агенциите на Lumpen например са посрещнати с грубост и дори обиди: „Има хора, които все още наричат модели„ изроди ”- ако това се случи в интернет, просто блокираме такива хора. Авдотя Александрова. Въпреки това, има само още проекти, насърчаващи неконвенционалната руска красота. Например, Управление на числа представлява интересите на Оли Запивохина, модел, който е претърпял операция на мозъка и е получил ексклузивно шоу в Gucci.
Неконвенционалните модели от Русия са още по-сложни: всичките им обекти на Световната седмица на модата са придружени от груби коментари за руския език в интернет.
В Русия няма солидна модна индустрия, просто няма кой да повиши таланта тук. За да бъдат реализирани, творческите хора трябва да преминат през кръгове на бюрократичен и индустриален ад. И тогава слушам недоволството на руските купувачи: твърде скъпо, не твърде патриотично, "грозно". Какво се случва, ако талантливите и амбициозните хора станат разочаровани - публично, а не готови да им дадат отстъпка от обстоятелствата, в една индустрия, която съществува хаотично? Те отиват там, където техните способности и идеи ще бъдат по-търсени. Но това е друга история.
снимки: Разходка на срам, KM20, J.Kim, Outlaw
