Руски дизайнери за новите си колекции

Миналата седмица Изложбите от руски печати са приключили. Wonderzine обобщава местните Модни седмици, питайки самите дизайнери за това какво са направили и какво не работи, какво ги е вдъхновило и за кого са направили новия сезон. В този материал - възгледите на Алис Рубан, Виктория Андриянова, Кира Пластинина, Ани Небреншина и Риа Кебурия.

Алис Рубан

Ruban

Купчина различни идеи за тази колекция, натрупани в главите ни, и в отделна папка на работния плот - поставяме ги в ред на избора на плат за колекцията. Може би в деня на закупуване на тъкани и може да се счита за пълен старт. Прецизно представихме комбинация от прозрачни тъкани с дантела, затова търсихме точно такива материали. Малко по-късно идеята за прошиване на прозрачна органза дойде на ум и така добави нова текстура към колекцията, без да добавя нова материя. Така се оказа, че ясно се поддържа цялостната цветова схема и се постига интересен ефект. Колекцията е направена за умерено смел човек, който не се страхува да се прекали с облеклото и не се колебае да види прозрачността на почти опасно лице. Плюс това е, разбира се, едно момиче, което не е безразлично към просто красиви неща. Тази колекция е по-значима за нас от всички предишни. В него сме още по-близо до баланса, към който се стремим от сезон до сезон: правим дрехите носими и в същото време нови и нестандартни.

Виктория Андриянова

Работата по събирането започна миналата пролет. Отправната точка беше картината на Федерико Фелини "Клоуни". Костюмите от колекцията лесно биха могли да принадлежат на цирковите артисти от миналия век, въпреки че все още са по-модерни. Това е първата колекция, която създадохме специално за американския пазар, затова се консултирахме много, включително по материали. Едно от интересните открития е тъкан, изработена от смеси от влакна от вискоза, полиестер и еластан. Това е нова алтернатива на естествените материи, много по-лесна за грижа, пластмаса и печелене за фигурата. Колекцията се отличава с по-гротескни форми в сравнение с предишните сезони, което, разбира се, се дължи на цирковите теми. Структурно тя е изградена върху контрастите на обемите (малък връх - сферично дъно и обратно) и цветове (структурни детайли на контрастни цветове във външната форма). Красотата е ефимерна концепция. Нека за това, което се случи и какво не, съди тези, които са си дали това право - да съди. Въпреки факта, че тази колекция не е лишена от шокиращо, аз считам повече от всякога за нейния търговски успех.

Кира Пластинина

LUBLU Кира Пластинина

Работата по тази колекция започна в края на миналата есен. Това е история за нежно момиче, което живее в собствения си свят и го контролира с помощта на цифрови технологии, създавайки го така, както би искала да го види: малко нереално, малко преувеличено, мистично, малко странно.

Не бих искал да поставя някаква рамка и да ограничавам кръга от потенциални собственици на неща от тази колекция. Изградих я така, че всеки, независимо от каквито и да било социални и статусни параметри, можеше да намери в него нещо за себе си. Въпреки изобилието от отпечатъци и неща от необичайни кройки и текстури, има много основни неща в колекцията, които са толкова необходими.

Мисля, че тази колекция най-ясно отразява дигитализацията - една от най-явните тенденции в съвременния живот, свързана не само със света на модата, но и с всичко, което ни заобикаля. Хората намират все повече и повече практически приложения за социалните мрежи и ги интегрират все повече и повече в живота си, без да се уморяват да създават нови предположения за това докъде може да стигне тази тенденция и до какво ще доведе. Разбира се, това не може да повлияе на външния им вид. Но това, което е интересно, при всичко това е и стремежът към естественост и природа, недокоснат от техническия прогрес, тъй като все повече гори и цветни мотиви се появяват върху отпечатъците на дрехите. Еднакво се интересувам и от двете тези тенденции, поради което активно ги използвах в моята нова пролетна колекция.

Аня Небринкина

Roi et moi

В главата ми работата по събирането започва много преди официалния график на сезоните. Снимките на колекцията от пролет-лято 2014 започнаха да се появяват в края на миналото лято. Беше много лесно да се работи по колекцията: най-вероятно беше състоянието на небрежност, щастие и лекота, което исках да предам на колекцията, както и желанието да създам уникални авиокомпании, които ще ви отведат в далечния рай. Това е много чувствена колекция, изтъкана от аромати, цветя и преживяно щастие и любов. Обикновено поръчвам материали на изложението Première Vision в Париж. Тази година аз буквално подбрах тъкани според изображенията в главата си, само някои от тях ме вдъхновиха да създам модели. В колекцията има много трикотажни изделия, пера и дантела. Цветовете са познати на околната среда на фламингото: залив, пясък, розов залез, отражения на рибени люспи и, разбира се, многобройни нюанси на розово, което е толкова известно за тази птица. Нашата героиня, както наистина, винаги остава момиче, което не се страхува да бъде себе си, тя, като фламинго, уверено държи гърба си и разпростира крилата си над голям град. Тази колекция е много по-лесна по своята същност и идея. Аз съм перфекционист, така че винаги имам един отговор на този въпрос: разбира се, можеш да направиш по-добре. От колекцията до колекцията, нашите дрехи стават по-съвършени: работим по детайли, финиши, шиене и, разбира се, самия дизайн. Веднага щом този напредък спре, ще се пенсионирам и накрая ще започна да пиша мемоари.

Ria Keburia

Ria keburia

Бях вдъхновен от филма Mon Oncle Jacques Tati, който разказва за възраждането на модернизма в началото на 60-те години. Това е френският макет постмодернизъм, който ми харесва. Тъканите, както и в предишните ми колекции, са много прости и годни за носене - това са лен и органза. Подробности за колекцията напомнят за къщата на Жак Тати. Това са дрехи за любителите на гръндж, артистични и творчески хора. Запазвам стила си, но моята героиня променя местообитанието си: от религиозно царство тя попада в света на модернизма. Изглежда, че успях да уловя златната среда между изкуството и модата, без да преставам да създавам.